در این بسته آموزشی سه دوره ای که برای بحث فیلمنامه نویسی انیمیشن نیاز هست ارائه شده. همه‌ی علاقه‌مندان دنیای جذاب انیمیشن به خصوص مشتاقان ایده‌پردازی و نویسندگی برای فیلم و سریال های انیمیشن و البته همه‌ی دست اندرکاران تولید آثار انیمیشین سینمایی، تلویزیونی و رسانه‌های دیجیتالی که به اهمیت فیلمنامه انیمیشن به عنوان عامل اصلی موفقیت آثار خود ایمان آوردن. شده تا حالا موقع نوشتن فیلمنامه ندونی از کجا باید شروع کنی؟ ایده خاصی به ذهنت نرسه؟ یا موقع بازنویسی فیلمنامه گیر بیافتی و درگیر کلیشه‌ها بشی؟ موقع کارگردانی چه طور؟ درک درستی از حس بازیگرا نداری؟ نمیدونی چه جوری باید بهشون میزانسن بدی یا دوربین رو دکوپاژ کنی؟ تو این دوره بهت یاد میدیم چه جوری میشه به ایده‌های خفن و بکر دست پیدا کرد؛ در واقع این دوره گزارش نویسی بهت ماهی نمیده بلکه ماهی‌گیری یادت میده. روش‌هایی رو مرور می‌کنیم که می‌تونی از همین امروز مقدمات فیلمنامه‌اتو آماده کنی و یا اینکه برای کارگردانی فیلم‌هات به اندازه کافی ایده جمع کنی، به همین خاطره که دیدن این دوره رو قبل از دیدن دوره فیلمنامه نویسی و کارگردانی توصیه می کنیم. یکی از مهمترین عوامل درگیر کردن مخاطب، قدرت داستان سرایی و قصه گوییه. اگه بخوایم خیلی ساده تعریفش کنیم، داستان سرایی یعنی گفتن داستان!

در واقع شما به کمک داستان تلاش می‌کنی تا ضمن برقراری ارتباط با مخاطب، اون رو درگیر کرده و کاری کنی که تعاملش با شما بیشتر بشه. قصه‌ها و روایت‌ها کمک می‌ کنن هنگام برقراری ارتباط، پیام شما شفاف‌تر و واضح‌تر به مخاطب منتقل بشه، داستان‌ها باعث می‌ شن بتونی استدلال‌های خودت رو بیان و از اونها دفاع کنی. کسایی که کمی با مبانی طراحی آشنا هستن و کمی دیجیتال پینت کار کردن و میخوان مهارت خودشون رو بیشتر کنن مخاطبین دوره روایت تصویری هستن.